Medellin, Colombie – années 70 – 80. Héctor Abad Gómez, prof de médecine quinquagénaire, était marié et père de cinq filles et un garçon, Héctor Abad Faciolince qui lui consacra en 2006, après sa mort, une biographie. Ce film touchant de Fernando Trueba qui en est issu m’a tiré des larmes, traduit en France sous le titre de L’oubli que nous serons.
Le mythe avéré du Lac Saint-Jean créatif
L’immense œuvre de cinéma Maria Chapdelaine par Sébastien Pilote représente un film comparable dans son ambition aux grands westerns américains ou aux chefs d’œuvres récompensés par un Prix Nobel de littérature de John Steinbeck. Trop longtemps englués dans les histoires de curés d’Un homme et son péché de Claude-Henri Grignon exploitées à plus soif à la télé dans diverses moutures des Belles Histoires des Pays d’en Haut, les spectateurs découvrent émerveillés un nouveau Louis Hémon.
Bootlegger – bien davantage qu’un suspense passionnant
Quand tant d’éléments concourent à forger une œuvre majeure, inclinons-nous bien bas devant une immense réussite. Car Bootlegger marque une étape d’un cinéma autochtone arrivé à maturité pour s’intégrer pleinement à l’art-vérité. Il peut donc échapper ainsi au documentaire qui l’a fait émerger avec le grand Arthur Lamothe et divers cinéastes inuks et il n’a plus besoin de s’ériger en propagande de vertu[i], posant plutôt les vraies questions essentielles de l’art.
Un pays qui se tient sage
Sorti en France il y a onze mois déjà, soutenu par la Quinzaine des Réalisateurs (festival de Cannes), classé film de l’année par Technikart et prix Lumières 2021 comme « meilleur documentaire français » désigné par la presse internationale, Un pays qui se tient sage fut réalisé par David Dufresne, brillant documentariste né en 1968.
L’art cinématographique honore des survivantes
Sur cette image du film Nuestras madres, toutes les femmes ont su vaincre par leur détermination la peur qui se lit encore sur leurs visages. Le réalisateur-scénariste César Díaz les a toutes choisies, d’un même village, pour avoir perdu leurs maris assassinés au Guatemala, il y a plus de trente ans.
Un documentaire inspiré de Janette Bertrand
signé Léa Clermont-Dion
La documentariste Léa Clermont-Dion réalisera le film documentaire Janette Bertrand et filles et Éric Ruel ainsi que Guylaine Maroist produiront le projet qui démarrera sa production à l’automne prochain. Le film documentaire féministe sera diffusé sur Télé-Québec à l’automne 2022.
Le festival international Présence autochtone grandit
Une soirée débutant par des mondanités d’usage. Notre collègue André Michel était aussi convié à cette soirée d’ouverture du Festival international Présence autochtone 31e édition, animée par une trilingue et habile représentante de la CBC Crees Unit, succédant à la légendaire Emma Saganash.
Alanis Obomsawin honorée au TIFF
La cinéaste québécoise Alanis Obomsawin sera honorée cette année à l’occasion de la soirée-bénéfice du Festival international du film de Toronto (TIFF), en septembre. Alanis Obomsawin recevra le prix Jeff-Skoll, qui salue chez un cinéaste la recherche d’une symbiose « entre l’impact social et le cinéma ».
Le no-man’s land de Simon Lavoie
Le cinéaste et scénariste Simon Lavoie refuserait probablement l’étiquette « artiste pour la paix » et pourtant, ne lui convenait-elle pas, dès le déserteur, œuvre historique de 2008 dont une part didactique a sûrement atténué le succès dû principalement aux dons de comédiens de la famille Danielle Proulx-Raymond Cloutier-Émile Proulx-Cloutier ?
Fringants Nomad et Vin-Land
Le club Vinland de Benoît Pilon, Nomadland de Chloé Zhao, l’Amérique pleure des Cowboys Fringants, trois films qui défendent avec opiniâtreté le monde ouvrier des humbles de la terre, dans des décors de pauvreté assumée, avec comme splendides rédemptions, la promesse d’une éducation salvatrice, la résilience humaine et l’art engagé.
Billie Eilish ou Le monde est flou
Ayant décrit hier soir en famille le monde très sombre des deux heures vingt du film que je venais de voir, une conversation s’est engagée où, à un reproche déguisé envers cette vision par trop pessimiste, j’ai répondu, renchéri par ma fille, qu’elle était provoquée par le monde de marde que nous avons laissé à nos enfants.
Mes 32 films les plus marquants
Prix du Québec Albert Tessier 2015 – ce grand cinéaste, que nous avions honoré comme Artiste pour la Paix de l’année 2002, nous offre sa propre liste, améliorée par son ami David Millar que nous remercions pour son travail de recherche corrigeant les films marqués d’un astérisque.
32 films marquants
Tous les cinéphiles se réjouissent que le gouvernement Legault annonce la réouverture prochaine des salles de cinéma, même en zones rouges, en ploguant La déesse des mouches à feu d’Anaïs Barbeau-Lavalette. Mais une inquiétude se profile (non, il ne s’agit pas de popcorn…) : vu la désorganisation des festivals comme Cannes, Venise, Berlin et les Oscars, la liste priorisée des films à voir s’est disloquée et nos malheureux critiques peinent à attirer notre attention, d’autant moins que certains films et non les moindres se trouvent inaccessibles, kidnappés par Netflix, Disney ou autres repaires capitalistes.
Après les sushis, une vogue ciné-Japon séduit le Québec
La 49e édition du Festival du nouveau cinéma s’est achevée à Montréal le 31 octobre dernier, après le visionnement en ligne de plus de 200 films d’une cinquantaine de pays, grâce à l’implication de Québecor et l’aide de la SODEC, de Téléfilm Canada et de divers ministères plus la Ville de Montréal. Le prix Temps Ø décerné au film ayant remporté le plus de votes auprès du public a été accordé à Red Post on Escher Street, de Sion Sono.
Jacques Godin décédé d’une insuffisance cardiaque
M. Godin (1930-2020) s’est éteint d’une insuffisance cardiaque, chose banale pour un tel homme de cœur que les comédiennes Monique Miller et Andrée Lachapelle avaient emmené dans les années 1984 à 1988 chez les Artistes pour la Paix alors présidés par Jean-Louis Roux, fondateur du Théâtre du Nouveau-Monde.